Photo de couverture par Carl van Den Boom.
Éloignez-vous de l'heure d'or! Il y a un nouveau moment préféré de la nuit pour la photographie. Si vous faites partie de ces photographes qui font leurs valises et rentrent chez eux après les derniers rayons de Sun Tre derrière à l'horizon, vous manquez probablement l'un des meilleurs moments pour tirer. Semblable à Golden Hour, Blue Hour n'est pas vraiment une heure du tout. En fait, il est beaucoup plus court et parfois de 15 à 20 minutes. Cela vaut-il toujours votre temps? Absolument.
Au fur et à mesure que les températures chaudes s'estompent, des couleurs riches en bleu royal profondes inondent votre scène et créent l'occasion idéale pour tourner des scènes de nuit de mauvaise humeur avec encore beaucoup de lumière.
Est-ce juste moi ou est-ce que tout le monde ne se sent jamais assez préparé quand il s'agit de tirer sur l'heure d'or ou l'heure bleue? Bien sûr, je sais, il y a une très petite fenêtre de temps pour obtenir la photo, mais il semble que peu importe la préparation que je fais, je cours toujours à la dernière minute comme un poulet avec la tête coupée.
Si vous allez tirer dans l'une des deux fenêtres très courtes des heures bleues, vous devrez vous assurer que votre emplacement est repéré et planifié bien avant le début du soleil. Lorsque vous trouvez votre emplacement, n'oubliez pas de revenir à vos principes de composition de base. Fourdeur intéressant, règle des tiers, des lignes de tête, etc. Pointer simplement votre appareil photo sur le ciel ne fonctionnera pas. Le ciel, bien que toujours beau, n'est pas assez convaincant. Mettez du temps et réfléchissez à ce à quoi vous voulez que l'image ressemble et où vous voulez que l'œil du spectateur ait.
photo par Z sur Désactiver
Si vous êtes dans une zone urbaine, essayez d'utiliser les lumières électriques ou les rues sinueuses pour aider à composer la photo. Si vous êtes dans une zone plus rurale, faites un effort pour trouver une sorte de premier plan de premier plan. C'est peut-être une montagne ou un arbre ou une route de campagne. Cherchez des objets qui ont une sorte d'éclairage sur eux une fois le soleil couché.
Planifier cela dans la journée vous fera économiser un gros mal de tête plus tard et vous serez beaucoup moins enclin à manquer le tir parfait en raison de la mal préparée. N'oubliez pas que, tout comme l'heure d'or, Blue Hour se produit deux fois par jour. Si vous voulez devenir précis dans votre planification, consultez Photopillages, une application incroyable qui identifie exactement lorsque vous devez être prêt pour votre photo. En général, Blue Hour peut être tourné 30 à 45 après le coucher du soleil ou 45-30 avant le lever du soleil, selon votre emplacement (plus vous vivez de l'équateur, plus votre heure bleue durera longtemps).
Réglages rapides:
Ouverture: f / 8 - f / 11
ISO 100 - 400
Vitesse d'obturation: 2 secondes - 30 secondes (ajustez en conséquence en fonction de la lumière après avoir réglé l'ouverture et ISO)
Photo de Cezary-Kukowka via UPSPLASH.
Comme pour toute photographie Lowlight, un trépied stable est un must. Tout comme la photographie de nuit, vous allez avoir votre vitesse d'obturation ouverte plus longtemps que la normale, ce qui rend votre photo sujette à un mouvement si elle n'est pas complètement immobile. Heureusement, les trépieds peuvent vous aider à résoudre ce problème facilement. Configurez votre photo et positionnez votre trépied. Lorsque vous avez composé votre image, utilisez une version d'obturation à distance ou, si vous êtes sur un budget, utilisez simplement le deuxième chronomètre 3 (ou 10!) flou sur votre photo.
photo par Garrett Patz sur Désactiver
Tout d'abord, vérifiez le double que vous tirez en brut. Si vous prévoyez de modifier numériquement votre photo plus tard, vous voudrez travailler avec une image brute au lieu d'un JPEG. Une fois que vous avez le bon type de fichier sélectionné, il est temps de commencer à définir vos cadrans.
Allumez votre appareil photo sur le manuel afin que vous ayez un contrôle total sur vos paramètres. Pour commencer, gardez votre ISO bas pour réduire le bruit inutile. Essayez de commencer par ISO 100 - 400 et ajustez si nécessaire après avoir défini vos autres paramètres.
Réglez votre appareil photo sur la mise au point manuelle et choisissez votre point focal. L'autofocus n'est souvent pas fiable en ce qui concerne le tir de l'heure bleue parce que la caméra choisit de se concentrer sur la mauvaise chose. Pour votre ouverture, j'ai tendance à aller au milieu de la gamme comme f / 8 - f / 11. Plus l'ouverture est petite (f / 8 et plus petite), plus vous avez de chances d'obtenir de petites étoiles pour vos sources de lumière électrique. Pour la vitesse d'obturation, ajustez-le selon les besoins en fonction de votre faible ISO et de votre ouverture. C'est bien si vous devez garder votre obturateur ouvert plus longtemps car vous utiliserez un trépied qui réduira le flou.
Prenez un coup d'essai et ajustez comme vous le voyez. N'oubliez pas de jeter un œil à votre histogramme. Votre image sera probablement sombre, donc l'histogramme tendra vers la gauche, mais en raison de vos sources d'éclairage et de lumière, l'histogramme devrait également toucher le côté droit.
Un volet plus rapide était nécessaire pour cette photo pour geler le mouvement, ce qui signifie avoir une source de lumière artificielle ou augmenter la vitesse d'obturation. Photo de Carl van Den Boom.
Lorsque vous sortez sur le terrain pour tirer sur Blue Hour, essayez de rester à l'extérieur pendant toute la durée du moment où le soleil plonge à quand il est sombre. Vous verrez quelle partie de Blue Hour vous convient le mieux. Trop tôt et vous constaterez que les lumières de la ville ne sont pas encore venues. Trop tard et vous trouverez que le ciel a perdu la majeure partie de sa couleur bleue et a plutôt l'air foncé et noir. Si vous avez continué à tirer tout le temps, vous trouverez le tournant de Blue Hour Perfect quelque part au milieu là-bas.
Un objectif principal de tirer à Blue Hour devrait être d'équilibrer la lumière naturelle avec une lumière électrique. Vous voudrez suffisamment de lumière naturelle pour donner au ciel sa couleur bleu profond, mais vous voudrez peut-être également ajouter une lumière électrique. Un excellent moyen de présenter cela est d'utiliser une vitesse d'obturation plus lente qui fera des lumières du trafic vers de longs sentiers brillants. Une vitesse d'obturation plus longue est également idéale pour montrer le mouvement du mouvement de l'eau comme une cascade ou des vagues sur une plage.
Photo de Mark Boss via Upsplash.
Quelques conseils pour vous faire passer la ligne d'arrivée.
Augmentez le contraste: sans la lumière du soleil créant des ombres et des reflets, vous devrez baisser le contraste et vous assurer qu'il y a de la profondeur à votre image. Cela devrait également être quelque chose à considérer lors de la création de votre tir, alors assurez-vous que votre sujet se démarque de l'environnement.
Balance des blancs: Évidemment, il y aura une teinte bleue étant donné le. Eh bien, tout ce post est à propos de Blue Hour, donc vous obtenez le point, mais cela ne signifie pas qu'il doit aller trop loin.
Si votre image semble trop bleue, ne vous inquiétez pas, c'est une solution facile. Choisissez une zone de votre plan qui devrait être un gris neutre et ajustez lentement le curseur de balance des blancs à l'endroit où cette zone grise semble plus neutre. J'aime prendre la pipette, sélectionner une zone grise et laisser Lightroom choisir la balance des blancs. Je ne l'ai certainement pas laissé là car il ira généralement par-dessus bord et essaiera de faire des nuages teintés de bleu une nuance de jaune, mais cela me donne deux côtés du spectre et je peux alors m'adapter pour trouver un juste milieu: clairement Blue Hour mais s'il y a une personne sur le coup, elle ne ressemble pas à un Schtroumpf.
Photo de Carl van Den Boom
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