Die wichtigsten Einstellungen für die Nachtfotografie

Autor: Lance Keimig, Partner, Nationalparks in der Nacht

Nachtfotografie bedeutet für verschiedene Menschen unterschiedliche Dinge. Das Fotografieren durch Starlight in der Natur und das Fotografieren von Städten nachts repräsentieren mehr oder weniger entweder das Ende des Spektrums der Möglichkeiten. Es gibt viele andere Szenarien, die in den Bereich der Nachtfotografie fallen, wie Auroras, Mondlicht und Lichtmalerei.

Jede Situation erfordert einen etwas anderen Ansatz, aber es gibt einige grundlegende Einstellungen und Verfahren, die für fast jede nächtliche Situation relevant sind. Einige sind ziemlich offensichtlich, und einige erfordern Tests und Anpassungen, die auf Ihren spezifischen Ausrüstungsgegenständen und Ihren Zielen basieren.

Für den Zweck dieses Artikels werden wir die optimale Bildqualität als von größter Bedeutung betrachten.

Tierkreislicht über den Mono -See. Lance Keimig. Nikon D780 mit Tamron VR 15-30 f/2,8 g bei 15 mm. 25 Sekunden bei f/2,8, ISO 6400. Ein Beispiel für die richtige Stelle, zur richtigen Zeit, mit den richtigen Einstellungen.

Egal, ob es sich um hohe ISOs handelt, weit offene Öffnungen, die Verschlusszeiten kurz genug, um die Sterne abzuhalten, oder den extremen Kontrast in städtischen Nachtansichten, Nachtfotografie drückt immer die Grenzen unserer Ausrüstung. Um mit dieser Art von Fotografie erfolgreich zu sein, muss der Fotograf die Kontrolle übernehmen und Situationsentscheidungen treffen, die seine Kameras nicht selbst treffen können.

Die Kontrolle beginnt mit roh Bildqualität und Manuelle Belichtung Modus. Rohdateien enthalten mehr Informationen und sind weitaus formbarer als JPGs. Die heutigen Kamera -Lichtmesser sind viel raffinierter als die von Kameras von vor wenigen Jahren, und sie können Licht auf niedrigeren Ebenen als je zuvor messen. Wo sie immer noch stolpern, zu wissen, was sie mit den Messwerten tun sollen, die sie sammeln, weil Zähler immer noch versuchen, jedes Bild so zu machen, als ob es bei Tageslicht gedreht wurde. Setzen Sie den Belichtungsmodus Ihrer Kamera außer in hell beleuchteten Städten beim Aufnehmen von Straßenfotografie auf Handbuch.

Wenn sich die nativen Verschlusszeiten Ihrer Kamera über 30 Sekunden hinaus erstrecken, großartig! Wenn nicht, aktivieren Sie Glühbirnen -Timer für Kanon und Verlängerte Verschlusszeiten Für Nikon. Überprüfen Sie Ihr Kamerahandbuch für andere Marken und neuere Modelle, da sie alle unterschiedlich sind.

Autofokus ist ein weiterer Bereich, in dem sich die Kamera -Technologie in den letzten Jahren dramatisch verbessert hat, um sie jedoch nachts direkt zu bekommen. Manueller Fokus ist immer noch der richtige Weg. Ein ausführlicher Artikel über verschiedene Optionen für die Konzentration nachts finden Sie unter Scharf bleiben: 8 Möglichkeiten, sich im Dunkeln zu konzentrieren von Chris Nicholson von National Parks in der Nacht.

Canyon Junction Bridge, Zion -Nationalpark, mit freundlicher Genehmigung von Chris Nicholson. Nikon D5, Nikon 24-70 mm 1: 2,8. ISO 6400, 15 Sekunden bei 1: 2,8. Mond im ersten Quartal mit Weißbilanz bei 4200K.

Setzen Sie Ihre Weißabgleich Manuell ist eine der Möglichkeiten, um sicherzustellen, dass Ihre Ergebnisse konsistent sind und was Sie erwarten.

Sicher, Sie können und sollten es in der Postproduktion optimieren, um diese Kontrolle über Ihre Bilder zu behalten und sie konsistent zu halten, verwenden Sie die Option Kelvin, um den Weißabgleich manuell festzulegen. Für Starlight verleiht 3850 K ein natürliches Aussehen und 4200 K ist ein guter Ausgangspunkt für Mondlicht. Möglicherweise möchten Sie die Farbtemperatur abhängig von Ihrer Präferenz für warme oder kühle Farben erhöhen oder senken. Versuchen Sie jedoch, für jedes Beleuchtungsszenario immer einen konsistenten Ausgangspunkt zu verwenden. Alle Wetten sind in der städtischen Umgebung ausgeschaltet, da es so viele verschiedene Arten von Lichtquellen gibt. Selbst in der Stadt ist es eine gute Idee, den Weißabgleich manuell zu setzen. Sie können mit dem automatischen Weißabgleich beginnen und ihn dann mit der äquivalenten Kelvin-Einstellung für den automatisch ausgewählten Weißabgleich abschließen.

Es mag kontraintuitiv erscheinen, aber es ist wichtig, auszuschalten oder zu deaktivieren Bildstabilisierung (ist) oder Vibrationsreduktion (VR) Bei Verwendung eines Stativs.

Unabhängig davon, ob diese Funktion Kamera- oder Linsenbasis ist, kann sich entweder negativ auf die Bildqualität auswirken, was das Problem verursacht, das sie beheben sollen. Diese Funktionen ermöglichen es uns, viel längere Verschlusszeiten zu übertragen, aber auf einem Stativ schalten sie aus.

Ernte des Bildes, das durch Vibrationsreduzierung auf Linsenbasis ruiniert wurde. Mit freundlicher Genehmigung von Matt Hill. Nikon D750 mit Nikon 70-200 f/2,8 g 120 Sekunden bei f/4, ISO 800

Live -Ansichteinstellungen variieren enorm von einer Marke oder einem Modell zum nächsten.

Es erfordert definitiv einige Nachforschungen sowie Versuche und Irrtum, um die optimalen Einstellungen zu finden, um Ihnen das nutzbarste Live -View -Bild zum Komponieren und Fokussierung zu geben. Sie möchten, dass das Bild so hell wie möglich ist, ohne das Bild zu laut zu machen, um nützlich zu sein, oder das gesamte LCD- oder EVF übermäßig hell. Sony -Kameras haben eine Funktion namens Bright Monitoring, die gut zum Komponieren bei schlechten Lichtverhältnissen geeignet ist, aber nicht so gut für die Fokussierung, da es nicht funktioniert, wenn das Bild vergrößert wird. Der neue Nikon Z 9 hat eine erstaunliche Funktion namens namens namens Starlight View Das ist super hilfreich, um sowohl das Komponieren als auch das Fokussierung auf schlechte Lichtniveaus zu fokussieren. Hoffentlich wird diese Funktion in der nächsten Generation in Kameras auf mittlerer Ebene rundet.

Während wir uns mit dem Thema Live -Sicht befassen, ist dies ein guter Zeitpunkt, um sich anzusprechen LCD-Helligkeit.

Die Bildschirmhelligkeit wird normalerweise auf maximal oder manchmal automatisch eingestellt, was dazu führen kann, dass Sie Ihre Nachtbilder unterbeleben, indem Sie glauben, dass Sie eine bessere Belichtung haben als Sie wirklich. Ein übermäßig heller LCD -Bildschirm kann ein unterbelichtetes Bild ziemlich gut aussehen lassen! Verwandeln Sie im Allgemeinen Ihre LCD -Helligkeit auf die niedrigste Einstellung, wenn Sie unter den Sternen arbeiten, und möglicherweise ein Klick für Mondlicht.

Beachten Sie, dass neuere, fortgeschrittenere Kameras möglicherweise separate Helligkeitssteuerungen für Bild- und Datenanzeigen sowie für Live -Ansichten und -wiedergabe haben. Wenn Sie die Fähigkeit haben, die Helligkeit von Menüs und Datenanzeigen abzulehnen, tun Sie dies auf jeden Fall.

Zwei weitere Gründe, um die Helligkeit der Anzeige abzulehnen, besteht darin, Ihre Nachtsicht und den Akku Ihrer Kamera zu bewahren. Dies ist eine andere Situation, die einige Experimentieren mit unterschiedlichen Einstellungen erfordert, um die besten Ergebnisse zu erzielen.

Verlaufender LKW, Studie Butte, Texas Lance Keimig. Nikon D750 mit Nikkor PC 28mm F2/8. 4 Minuten bei f/8, ISO 100. Der Highlight -Indikator auf dem Wiedergabebildschirm zeigte, dass das Bild auf der rechten Seite zu viel Licht beleuchtet wurde. Die Beleuchtung wurde für den nächsten Versuch reduziert, was viel besser war.

Trotz dessen, was ich oben geschrieben habe, sollten Sie Ihre Expositionen nicht basierend auf der Bildvorschau auf Ihrer Kamera bewerten. Das ist was das RGB -Histogramm Und Blinking Highlights Indikator sind für.

Stellen Sie sicher, dass beide aktiviert sind, und lernen Sie, wie Sie sie lesen. Sie könnten versuchen, Expositionspunkte zu verwenden, wenn Ihre Kamera diese Fähigkeit hat, aber einige Leute finden sie ablenkend.

Wir alle haben uns beigebracht, "nach rechts freizulegen", aber ein rechts vorgespanntes Histogramm ist normalerweise nicht möglich, wenn sie nach Sternenlicht fotografieren. Es ist wichtig zu verstehen, wie sich der Kontext Ihrer Fotografie auf das Histogramm auswirkt. Der blinkende Highlight -Indikator ist ein großartiges Werkzeug zur Bewertung von Beleuchtung, die Sie möglicherweise zu Ihrer Szene hinzufügen. Es kann Ihnen helfen, die Lichtmenge zu berücksichtigen, die Sie im Verhältnis zur Gesamtbelichtung hinzufügen, und welche dieser möglicherweise angepasst werden muss.

Eine Kameraeinstellung, die sowohl Tests als auch Voraussicht erfordert, um festzustellen, ob sie verwendet werden sollen oder nicht Langzeitgeräuschreduzierung, oder Lenr.

LENR ist bei weitem der beste Weg, um Geräusche zu entfernen, die durch Wärmeanbau bei langen Expositionen verursacht werden, die auch als heiße Pixel oder Amp -Glühen bezeichnet werden. Der Nachteil von LENR ist, dass sie Ihre Kamera nach jeder Belichtung effektiv deaktiviert, während ein zweites, dunkles Rahmenbild erstellt und dann von der ursprünglichen Belichtung abzugiert wird.

Mit anderen Worten, wenn Sie eine 5-minütige Belichtung vornehmen, wird Ihre Kamera 5 Minuten lang freigesetzt und dann noch 5 Minuten Geräusche entfernen. Wenn Sie kontinuierliche mehrere Frames für Sternpfade oder für das Stapeln zur Verbesserung der Bildqualität aufnehmen, können Sie LENR nicht verwenden. Die Zeiten, in denen Sie LENR verwenden möchten, sind, wenn die Umgebungstemperatur warm ist, insbesondere wenn Sie eine ältere Kamera verwenden und Ihre Expositionen länger als ein paar Minuten sind.

Dies ist ein weiterer Fall, in dem Tests dazu beitragen können, festzustellen, ob die Profis die Nachteile der Verwendung der Funktion überwiegen.

Pilings, North Cascades National Park von Chris Nicholson. (Um Details anzeigen) Beide Bilder Nikon D5, 24-70 f/2,8 bei 50 mm. 10 Minuten ISO 1000 bei f/8. Das richtige Bild hat Lenr, das Recht nicht. Beachten Sie den Farbunterschied, der durch das Rauschen im linken Bild eingeführt wird.

Dies sind die wichtigsten Einstellungen und Steuerelemente, die für die Nachtfotografie spezifisch sind, aber es ist ein oder zwei Stunden wert, sich mit Ihrer Kamera und Ihrem Handbuch zu setzen und die Menüs, Einstellungen und das zu lernen, was sie tun.

Kamerahersteller haben endlich erkannt, dass die Leute Nachtfotografie lieben und neuen Kameras nur für uns nützliche Funktionen hinzufügen. Testen Sie diese Funktionen, um nachts die besten Einstellungen für Ihre Kamera zu finden, und speichern Sie sie dann alle als „“Benutzerdefinierte Benutzermodus"Oder die Funktion" Mein Menü "ist der letzte Schritt, um einen schnellen und einfachen Zugriff für Ihre Nachtfotografie -Einstellungen zu erhalten.

3 zusätzliche Tipps für das Nachtschießen

Hier sind drei letzte Tipps, um das Nachtschießen einfacher und mehr Spaß zu machen:

1. Organisieren Sie Ihre Ausrüstung logisch und konsistent, um es einfacher zu machen, Dinge im Dunkeln zu finden. Sie sollten in der Lage sein, in Ihre Tasche zu greifen und einen Ersatzbatterie oder einen Allen -Schraubenschlüssel zu schnappen, ohne eine Taschenlampe einschalten zu müssen.

2. Merken Sie sich die Stellen von Schlüsselschaltflächen und Menüelementen aus, damit Sie keine Taschenlampe verwenden müssen, um sie zu finden. Wenn Sie das Glück haben, eine Kamera mit beleuchteten Tasten zu haben, verwenden Sie sie.

3. Schließlich hol dir ein Extrem schwache oder niedrig betriebene weiße Taschenlampe anstatt ein rotes Licht zum Fummeln im Dunkeln. Rotlicht neigt dazu, in die Szene zu bluten und Ihre Fotos zu ruinieren, ebenso wie der in der Nähe von jemand anderem. Rotlicht begrenzt auch Ihre Tiefenwahrnehmung und macht es schwieriger, im Dunkeln ein ungleichmäßiges Gelände zu navigieren.

Das Dorf Trollanes auf der Insel Kalsoy, Färöer. Lance Keimig. Nikon D780 mit Nikon VR 24-120 f/4g bei 50 mm. 15 Sekunden bei f/8, ISO 100. Arbeiten auf einem steilen Hügel in großem, nassem Gras mit heftigem Wind und schnell verblasstem Licht sorgen für herausfordernde Bedingungen. Wenn Sie Ihre Ausrüstung kennen und was erforderlich ist, um den Schuss zu erhalten, wird die Arbeit viel einfacher.

Nachtfotografie macht Spaß und lohnend, kann aber auch eine Herausforderung sein. Indem Sie Ihre Ausrüstung organisieren, Ihre Kamera gut lernen und Einstellungen in einem benutzerdefinierten Benutzermodus oder -menü speichern, können Sie sich weniger Sorgen um Ihr Kit machen und sich mehr auf Kreativität und die Wunder des Nachthimmels oben konzentrieren.

Unabhängig davon, ob Sie neu in der Nachtfotografie oder eines erfahrenen Veteranen sind, können Sie Ihr Spiel im Virtuellen wirklich aufbauen Nachtfoto Summit, stattdessen 3. bis 5. Februar. Der Summit verfügt über mehr als 35 Moderatoren, mehr als 40 Klassen, eine Podiumsdiskussion und Image -Bewertungen.

Es wird Dutzende von Werbegeschenken (darunter fünf Paar Vallerret -Handschuhe), Produktexperten, Kameradschaft, Spaß und Gemeinschaft geben. Alles in allem wird es ein fantastisches Wochenende mit mehr als 45 Stunden Nachtfotografieausbildung und Inspiration, die von veranstaltet werden Nationalparks in der Nacht und zum Teil von Vallerret gesponsert.

Ich hoffe, Sie haben unsere Tipps für die wichtigsten Einstellungen für die Nachtfotografie genossen. Wenn Sie Fragen haben, schießen Sie uns unten auf einen Kommentar und sehen Sie Sie am Nachtfoto Summit!

Biografie:

Lance Keimig ist ein amerikanischer Fotograf, Ausbilder und Autor von Night Photography. Er betrachtet sich für das äußerst glückliches Glück, Arbeit zu tun, die er liebt, und was er mit anderen gelernt hat, die das Nachtfotografiefieber fangen. Weitere Informationen finden Sie auf, um seine Websites zu überprüfen Thenightskye.com Und NationalParksatnight.com